photo STABAT MATER DE ROSSINI

STABAT MATER DE ROSSINI

Musique classique

ST DENIS 93200

Du //000 au //099

STABAT MATER DE ROSSINI DISTRIBUTION Selene Zanetti , soprano Marianna Pizzolato , mezzo-soprano Xabier Anduaga , ténor Gianluca Buratto , basse (Plutone) Chœur de Radio France , Orchestre Philharmonique de Radio France , Myung-Whun Chung , direction PROGRAMME Mozart Ave Verum Rossini Stabat Mater C'est avec un des chefs-d'œuvre de Rossini que Myung-Whun Chung ouvre le Festival à la tête de l'Orchestre Philharmonique et du Chœur de Radio France et avec un quatuor vocal somptueux dont 2 jeunes talents à suivre : Selene Zanetti, soprano qui vient de triompher dans La Bohème au Teatro di San Carlo de Naples et le ténor Xabier Anduaga, Vainqueur du Concours Operalia 2019. À leurs côtés, deux valeurs sûres : Marianna Pizzolato et Gianluca Buratto. Véritable triomphe à sa création à Paris puis à Bologne en 1842, le célèbre Stabat Mater, l'une des compositions les plus lyriques de Rossini, nous enchante aujourd'hui encore. Basilique Cathédrale de Saint-Denis – 1, rue de la Légion d'Honneur – Saint-Denis Métro - ligne 13 : arrêt Saint-Denis Basilique – Sortie centre-ville RER D : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) Ligne H : arrêt[...]

photo BARBARA HANNIGAN

BARBARA HANNIGAN

Musique classique

ST DENIS 93200

Du //000 au //099

BARBARA HANNIGAN DISTRIBUTION Barbara Hannigan , soprano Musiciens de l'Orchestre Philharmonique de Radio France , Alphonse Cemin , direction PROGRAMME Grisey Quatre chants pour franchir le seuil Les Quatre chants pour franchir le seuil sont composés par Gérard Grisey en 1988 comme une méditation sur la mort inspirée par des poèmes des civilisations chrétienne, égyptienne, grecque et mésopotamienne. Pour sa première venue au Festival, c'est l'exceptionnelle Barbara Hannigan, dont on connaît l'engagement pour la musique du 20e siècle, qui interprète, avec la complicité d'Alphonse Cemin, ces chants de passage de Grisey. Basilique Cathédrale de Saint-Denis – 1, rue de la Légion d'Honneur – Saint-Denis Métro - ligne 13 : arrêt Saint-Denis Basilique – Sortie centre-ville RER D : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) Ligne H : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) T1 : arrêt Saint-Denis Basilique Parking Carrefour-Basilique. Entrée : boulevard de la Commune de Paris. fr.parkindigo.com Personnes à mobilité réduite : Pour un meilleur accueil, les emplacements pour fauteuils roulants doivent être[...]

photo La vie fantastique

La vie fantastique

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 05/05/2024

A l’occasion de l’Olympiade Culturelle Marseillaise, la chorégraphe aixoise Josette Baïz livre en exclusivité La Vie fantastique, spectacle chorégraphique et musical associant les 40 plus jeunes danseurs du Groupe Grenade (8 à 16 ans) à 200 jeunes musiciens des orchestres Demos/Philharmonie de Paris* de toute la France. A partir d’œuvres symphoniques classiques mais aussi de créations spécialement écrites par Laurent Elbaz et Alexandros Markeas, les enfants donneront à voir et à entendre l’esprit des Jeux Olympiques, au travers des valeurs communes aux arts et aux sports comme l’excellence, l’inclusion, la diversité culturelle, l’universalisme. Dans ce conte, pensé par Josette Baïz, une petite fille d’abord prisonnière, attire et emmène une troupe d’enfants dans son voyage aventureux, traversant forêts, châteaux et territoires lointains, oniriques et sensibles, paisibles comme paroxystiques. Musiques, textes, chants, voix, solos de hip-hop et danses multiples s’enchaînent, exaltant l’imaginaire et la créativité des enfants et adolescent.e.s. La Vie fantastique fait le choix de la joie dans une aventure qui tisse peu à peu les liens possibles entre l’individu, le[...]

photo L'heure musicale - récital d'orgue avec Claude Schnitzler

L'heure musicale - récital d'orgue avec Claude Schnitzler

Manifestation culturelle

Obernai 67210

Le 12/05/2024

Claude Schnitzler est un organiste et chef d'orchestre français né à Strasbourg. Il fait ses études musicales au CNR de Strasbourg (orgue, clavecin, direction d’orchestre et écriture), avant de compléter sa formation de chef d'orchestre au Mozarteum de Salzbourg tout en donnant de nombreux récitals d’orgue en France et à l’étranger. En 1971, il est nommé titulaire du grand orgue de la cathédrale de Strasbourg. Entré à l’Opéra du Rhin comme chef de chant, il devient dès 1975 l’assistant d’Alain Lombard à l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg et à l’Opéra du Rhin, où il dirige dès lors de nombreux spectacles. Il collabore régulièrement avec l’Opéra de Paris, où il dirige spectacles lyriques et ballets. En 1986, il prend la direction de l’Orchestre de la Ville de Rennes, cumulant cette fonction avec celle de chef permanent de l’Opéra du Rhin. De 1989 à 1995, il assure la direction de l’Orchestre de Bretagne et continue à se produire à la tête des principaux orchestres français ainsi que dans de nombreux opéras étrangers. Sa carrière se place sous le signe de l'éclectisme, qui lui fait partager son temps entre l'opéra, le concert symphonique, et les récitals d’orgue. Au[...]

photo L'heure musicale - récital d'orgue avec Claude Schnitzler

L'heure musicale - récital d'orgue avec Claude Schnitzler

Musique, Chorale - Chant, Opéra - Opérette

Obernai 67210

Le 12/05/2024

Claude Schnitzler est un organiste et chef d'orchestre français né à Strasbourg. Il fait ses études musicales au CNR de Strasbourg (orgue, clavecin, direction d’orchestre et écriture), avant de compléter sa formation de chef d'orchestre au Mozarteum de Salzbourg tout en donnant de nombreux récitals d’orgue en France et à l’étranger. En 1971, il est nommé titulaire du grand orgue de la cathédrale de Strasbourg. Entré à l’Opéra du Rhin comme chef de chant, il devient dès 1975 l’assistant d’Alain Lombard à l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg et à l’Opéra du Rhin, où il dirige dès lors de nombreux spectacles. Il collabore régulièrement avec l’Opéra de Paris, où il dirige spectacles lyriques et ballets. En 1986, il prend la direction de l’Orchestre de la Ville de Rennes, cumulant cette fonction avec celle de chef permanent de l’Opéra du Rhin. De 1989 à 1995, il assure la direction de l’Orchestre de Bretagne et continue à se produire à la tête des principaux orchestres français ainsi que dans de nombreux opéras étrangers. Sa carrière se place sous le signe de l'éclectisme, qui lui fait partager son temps entre l'opéra, le concert symphonique, et les récitals d’orgue. Au[...]

photo Orchestre Philharmonique de Marseille - Stravinsky, Strauss, Prokofiev

Orchestre Philharmonique de Marseille - Stravinsky, Strauss, Prokofiev

Musique, Nature - Environnement, Animaux

Marseille 13000

Le 12/05/2024

Coup d’essai d’un jeune compositeur aux Ballets russes de Diaghilev et coup de maître. Le public parisien s’enflamme pour Stravinsky et son Oiseau de feu. Début d’un Munichois de dix-huit ans avec son Concerto n° 1 pour cor écrit pour son père. Meiningen applaudit Richard Strauss. Après les souffrances de la guerre et la victoire, Prokofiev est un homme nouveau. Toute la « grandeur de l’esprit humain » bondit dans sa Symphonie n° 5. IGOR STRAVINSKY L’Oiseau de feu (Suite 1919) RICHARD STRAUSS Concerto n° 1 pour cor en mi bémol majeur, op. 11 SERGUEÏ PROKOFIEV Symphonie n° 5 en si bémol majeur, op. 100 Direction musicale Michele SPOTTI Cor Matias PIÑEIRA

photo Les Heures Musicales

Les Heures Musicales

Musique, Musique classique, Concert

Ebersmunster 67600

Le 02/06/2024

Créé en 2003 par l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, le Chœur philharmonique de Strasbourg est un chœur amateur d'excellence. Cosmopolite et intergénérationnel, il regroupe quatre-vingt-dix choristes de 20 à 75 ans, originaires de quatre continents et de dix-sept nationalités différentes, encadrés par une équipe de professionnels, professeure de chant et pianistes, sous la direction de la cheffe Catherine Bolzinger. Pour sa venue à Ebersmunster, les choristes, solistes et musiciens proposent d’entendre la Messe de requiem en ré mineur op. 48 pour deux solistes (baryton et soprano), chœur mixte, orchestre et orgue de Gabriel Fauré. Écrite en pleine maturité du compositeur, c’est l'une de ses œuvres les plus connues, considérée comme l’un de ses chefs-d'œuvre et l'un des plus beaux Requiem du XIXè siècle. Le chœur est accompagné par le Kammerensemble Kehl-Strasbourg "Au pont de l'Europe", orchestre composé de musiciens amateurs et professionnels des 2 rives du Rhin et dirigé par Gabriel Mattei.

photo Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Meursault 21190

Le 09/07/2024

N'hésitez pas une seconde et venez profiter d'une "Schubertiade" avec le Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry au piano. Un programme "Schubert" vous attend, avec des œuvres pour quintette à cordes. Yves Henry, directeur artistique du Festival et fondateur de ce festival en 1986, se joindra à eux et vous ne partirez pas sans avoir dégusté la Truite avec ces six interprètes. La formation du quintette à cordes de la Philharmonie de Berlin est unique : contrairement aux autres quintettes, dans lesquels un quatuor à cordes normal composé de deux violons, d'un alto et d'un violoncelle est complété par un second alto ou un second violoncelle, l'instrument supplémentaire est ici une contrebasse. Ainsi, les cinq sections de cordes de l'orchestre sont représentées, et le quintette à cordes de la Philharmonie dépasse les limites conventionnelles d'un pur ensemble de musique de chambre - comme le quatuor à cordes - pour devenir une formation aux dimensions symphoniques. Bien qu'il existe peu d'œuvres originales pour le quintette, qui doit s'appuyer en grande partie sur des arrangements, les musiciens ont délibérément opté pour cette combinaison. L'ensemble[...]

photo Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Musique, Concert, Festival généraliste

Meursault 21190

Le 09/07/2024

N'hésitez pas une seconde et venez profiter d'une "Schubertiade" avec le Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry au piano. Un programme "Schubert" vous attend, avec des œuvres pour quintette à cordes. Yves Henry, directeur artistique du Festival et fondateur de ce festival en 1986, se joindra à eux et vous ne partirez pas sans avoir dégusté la Truite avec ces six interprètes. La formation du quintette à cordes de la Philharmonie de Berlin est unique : contrairement aux autres quintettes, dans lesquels un quatuor à cordes normal composé de deux violons, d'un alto et d'un violoncelle est complété par un second alto ou un second violoncelle, l'instrument supplémentaire est ici une contrebasse. Ainsi, les cinq sections de cordes de l'orchestre sont représentées, et le quintette à cordes de la Philharmonie dépasse les limites conventionnelles d'un pur ensemble de musique de chambre - comme le quatuor à cordes - pour devenir une formation aux dimensions symphoniques. Bien qu'il existe peu d'œuvres originales pour le quintette, qui doit s'appuyer en grande partie sur des arrangements, les musiciens ont délibérément opté pour cette combinaison. L'ensemble[...]

photo FESTIVAL DE CARCASSONNE - ORCHESTRE NATIONAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE

FESTIVAL DE CARCASSONNE - ORCHESTRE NATIONAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE

Musique, Théâtre

Carcassonne 11000

Le 28/06/2024

Dirigé par Nicholas Carter - Soliste : Marie Nicole Lemieux L’Orchestre National du Capitole de Toulouse revient au Festival de Carcassonne 2024, pour une nouvelle représentation d’exception ! Né dans les années 1960 de la fusion entre l’Orchestre du Capitole et l’Orchestre symphonique de Toulouse-Pyrénées, l’Orchestre national du Capitole est régulièrement invité sur les scènes les plus prestigieuses lors de tournées internationales : Musikverein de Vienne, Philharmonie de Berlin, Théâtre Bolchoï de Moscou, Teatro Colón de Buenos Aires, ou encore Suntory Hall de Tokyo. En France, l’Orchestre du Capitole se produit régulièrement dans les grandes salles parisiennes – Philharmonie de Paris, Théâtre des Champs Élysées – mais aussi en région Occitanie, renforçant son ancrage local et son ouverture à de nouveaux publics. On peut ainsi retrouver l’orchestre au sein de sa salle historique de la Halle aux Grains à Toulouse, où il offre une riche saison symphonique tout en assurant la saison lyrique et chorégraphique du Théâtre du Capitole. Programme : Rossini, ouverture du Barbier de Séville (8’) Berlioz, les Nuits d’été (30’) Beethoven, Symphonie n°7 (36’)

photo Société Philharmonique, hommage à Georges Gershwin

Société Philharmonique, hommage à Georges Gershwin

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Musique classique, Concert

La Souterraine 23300

Le 01/06/2024

Après des débuts comme pianiste d'orchestre à Broadway, Georges Gershwin n’a pas fini de faire parler de lui. Son frère, Ira Gershwin écrit la plupart des textes de ses chansons que s'arrachent bientôt Fred Astaire ou Ginger Rogers. Créateur du jazz symphonique, il fait triompher ses comédies musicales, compose des partitions cinématographiques ou des chansons populaires. Bon nombre de ses œuvres sont devenues de grands standards de jazz. C’est donc à ce grand musicien que la Société Philharmonique de La Souterraine et l’Harmonie de Guéret ont choisi de rendre hommage, en interprétant quelques-uns de ses plus grands succès. L’occasion de (re)découvrir cet univers inclassable et unique.

photo Jean-Paul Gasparian

Jean-Paul Gasparian

Musique, Musique classique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 23/05/2024

Né en 1995 à Paris de parents musiciens, Jean-Paul Gasparian est admis à l’unanimité au CNSM de Paris à 14 ans, où il obtient brillamment son Master en 2015. Il est nommé aux Victoires de la musique classique 2021 dans la catégorie Révélation soliste instrumental. En mai 2022, Jean-Paul Gasparian a fait ses débuts à la Philharmonie de Paris, en soliste avec l'Orchestre National d'île-de- France. Le magazine Classica a décerné à l’album son Choc du Mois et placé Jean-Paul Gasparian parmi les 10 pianistes les plus prometteurs de la jeune génération. Programme : Six danses - Vardapet Komitas Ballade pour piano - Gérard Gasparian Adagio de Spartacus - Aram Khachaturian Prélude & Danse de Vagharshapat, Impromptu, Capriccio - Arno Babadjanian Grande Sonate en sol majeur, op. 3 - Pyotr Ilyich Tchaikovsky Société Marseillaise des Amis de Chopin

photo Festival les mardis de l'orgue Merklin - Orgue et Hautbois - Dominique Breda et Florine Hardouin

Festival les mardis de l'orgue Merklin - Orgue et Hautbois - Dominique Breda et Florine Hardouin

Musique classique, Vie associative, Festival généraliste

Obernai 67210

Le 02/07/2024

Proposé par l'Association des Amis de l'orgue Merklin, dans le cadre des Mardis de l'Orgue Merklin, tous les 15 jours du 27 juin au 22 août 2023. Avec Florine Hardouin qui jouera du hautbois et Dominique Breda à l'orgue (France). Florine Hardouin participe à de nombreux festivals et s'est produite au sein de l'académie de l'orchestre philharmonique de Vienne, le Philharmonique de Radio France, ONPL, Capitole de Toulouse, Orchestre Philharmonique de Strasbourg... Elle occupe depuis mai 2007 le poste de co-solistre à l'orchestre des Concerts Lamoureux ainsi que celui de cor anglais solo de l'Opéra national de Lorraine depuis 2010. Elle enseigne également le hautbois au sein du Conservatoire à rayonnement régional de Nancy depuis 2023. Après avoir enseigné pendant plus de 30 ans la lecture à vue, l’harmonie au clavier et l’improvisation au CRR de Metz, Dominique BREDA est actuellement chargé de cours à l'université de Lorraine où il enseigne l’harmonie au clavier et l’improvisation. Entre autres nombreuse qualifications, il anime également une émission hebdomadaire autour de la musique classique sur RCN (90.7) le mardi de 20h à 21h (http://www.rcn-radio.org/index.php/album/tempo-classique/) Au[...]

photo Stage de direction d'orchestre

Stage de direction d'orchestre

Cluny 71250

Du 08/07/2024 au 13/07/2024

Ce stage de 6 jours s’adresse aux musiciens.nes souhaitant s’initier ou se perfectionner à la direction d’orchestre. Que vous soyez un.e musicien.ne professionnel.le ou amateur.trice, un.e professeur.seuse de musique ou un étudiant.e en classe de direction d’orchestre, nous vous proposons une approche personnalisée dans un cadre de cours collectif. Une attention particulière sera apportée à la technique de battue et à son efficacité expressive. A cet effet, nos séances de travail seront filmées puis analysées collectivement. Une pianiste professionnelle accompagnera les premières séances de travail, puis un ensemble instrumental professionnel (piano, violon et clarinette) sera dirigé par les chefs stagiaires. A l’issue de la formation, tous les stagiaires participeront à un concert public donné à Cluny. LE  FORMATEUR Chef d’orchestre et compositeur formé à Paris et à Vienne, Gabriel Mattei partage ses activités entre la direction d’orchestre et la création musicale dans les domaines du théâtre et des arts visuels.    Chef invité, il a dirigé l’Orchestre philharmonique de Monte Carlo, l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre symphonique de Bahía Blanca (Argentine),[...]

photo Stage de direction d'orchestre

Stage de direction d'orchestre

Musique

Cluny 71250

Du 08/07/2024 au 13/07/2024

Ce stage de 6 jours s’adresse aux musiciens.nes souhaitant s’initier ou se perfectionner à la direction d’orchestre. Que vous soyez un.e musicien.ne professionnel.le ou amateur.trice, un.e professeur.seuse de musique ou un étudiant.e en classe de direction d’orchestre, nous vous proposons une approche personnalisée dans un cadre de cours collectif. Une attention particulière sera apportée à la technique de battue et à son efficacité expressive. A cet effet, nos séances de travail seront filmées puis analysées collectivement. Une pianiste professionnelle accompagnera les premières séances de travail, puis un ensemble instrumental professionnel (piano, violon et clarinette) sera dirigé par les chefs stagiaires. A l’issue de la formation, tous les stagiaires participeront à un concert public donné à Cluny. LE  FORMATEUR Chef d’orchestre et compositeur formé à Paris et à Vienne, Gabriel Mattei partage ses activités entre la direction d’orchestre et la création musicale dans les domaines du théâtre et des arts visuels.    Chef invité, il a dirigé l’Orchestre philharmonique de Monte Carlo, l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre symphonique de Bahía Blanca (Argentine),[...]

photo SPECTCALE - ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE THIONVILLE : GOD SAVE THE KING !

SPECTCALE - ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE THIONVILLE : GOD SAVE THE KING !

Musique, Concert

Thionville 57100

Le 26/05/2024

"God save the Queen", ou plutôt, "God save the King" ! Après le succès de son "Concert Américain", avec ses mambos aux rythmes endiablés, le Philhar’ revient de ce côté de l’Atlantique où son chef, Sébastien BECK, a décidé pour cette année de vous embarquer pour un concert très "British" faisant écho aux célèbres "Proms" anglais. Quand le magnifique concerto pour violoncelle d’Edward Elgar, sous l’archet de la talentueuse Cyrielle GOLIN, rencontre, entre autres, la musique écrite pour Queen par Freddie Mercury, c’est encore une fois avec un concert pour toute la famille, plein de bonne humeur, d’émotions et de surprises, réunies en un cocktail détonnant, que les musiciens de la formation historique de la ville de Thionville vous proposent de fêter le retour des beaux jours.

photo Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Manifestation culturelle

Colmar 68000

Le 13/07/2024

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO DIRECTION : KAZUKI YAMADA PIANO : SIMON TRPCESKI Pour sa première venue à Colmar, c’est à un superbe voyage musical au cœur de l’Europe centrale que nous convie Kazuki Yamada et l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo ! Chef-d’œuvre absolu du répertoire concertant romantique, le Concerto pour piano n° 2 de Brahms est une vaste fresque aux confins de l’âme humaine. Le compositeur s’y autorise une merveilleuse liberté, déployant l’œuvre en quatre mouvements au lieu des trois canoniques, osant tour à tour l’intime et le grandiose… Ce sera en outre l’occasion pour nous d’entendre un des plus grands pianistes de notre époque : le Macédonien Simon Trpceski. En seconde partie, nous partirons sur les rives du Danube, pour un bel hommage à la musique tchèque avec deux de ses plus grands génies : Smetana et Dvorák. Du premier, on ne présente plus la Moldau, devenue un véritable hymne national bis, tandis que Sárka, autre volet de ce cycle de poèmes symphoniques, raconte l’histoire d’une héroïne tchèque qui vengea la mort de la reine Libuše en infiltrant le camp ennemi… Du second, c’est la flamboyante Ouverture Carnaval que Kazuki Yamada[...]

photo Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Musique

Colmar 68000

Le 13/07/2024

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO DIRECTION : KAZUKI YAMADA PIANO : SIMON TRPCESKI Pour sa première venue à Colmar, c’est à un superbe voyage musical au cœur de l’Europe centrale que nous convie Kazuki Yamada et l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo ! Chef-d’œuvre absolu du répertoire concertant romantique, le Concerto pour piano n° 2 de Brahms est une vaste fresque aux confins de l’âme humaine. Le compositeur s’y autorise une merveilleuse liberté, déployant l’œuvre en quatre mouvements au lieu des trois canoniques, osant tour à tour l’intime et le grandiose… Ce sera en outre l’occasion pour nous d’entendre un des plus grands pianistes de notre époque : le Macédonien Simon Trpceski. En seconde partie, nous partirons sur les rives du Danube, pour un bel hommage à la musique tchèque avec deux de ses plus grands génies : Smetana et Dvorák. Du premier, on ne présente plus la Moldau, devenue un véritable hymne national bis, tandis que Sárka, autre volet de ce cycle de poèmes symphoniques, raconte l’histoire d’une héroïne tchèque qui vengea la mort de la reine Libuše en infiltrant le camp ennemi… Du second, c’est la flamboyante Ouverture Carnaval que Kazuki Yamada[...]

photo Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo - Maria-João Pires

Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo - Maria-João Pires

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant

Aix-en-Provence 13090

Du 10/04/2022 au 26/02/2022

Invitée en récital au Festival 2021, la pianiste d’origine portugaise fait équipe ce soir avec le prestigieux Philharmonique de Monte- Carlo, sous la baguette de Kazuki Yamada. Adulée dans le monde entier pour sa lecture renouvelée de Mozart et de Schubert, sa prestation cette année se fait naturellement à l’aune de la musique viennoise. Entre la Symphonie n° 1 de Schumann et la féerique ouverture de Mendelssohn, Le Songe d’une nuit d’été, la pianiste livre son interprétation, vive et épurée, du Concerto pour piano n° 9 de Mozart, célèbre pour la prépondérance inédite accordée au soliste et la modernité de ses tournures orchestrales. ● Felix Mendelssohn (1809-1847) : Ein Sommernachtstraum, (Le Songe d’une nuit d’été), ouverture, op. 21 ● Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) : Concerto pour piano n° 9 en mi bémol majeur, "Jeunehomme", K. 271 ● Robert Schumann (1810-1856) : Symphonie n° 1 en si bémol majeur, "Le Printemps", op. 38.

photo Concert : Mikhail Rudy

Concert : Mikhail Rudy

Musique, Concert

Touques 14800

Le 28/06/2024

Mikhail Rudy, artiste d’une très grande créativité, enthousiasme le public dans le monde entier depuis 40 ans par sa virtuosité et son imagination poétique. Né en Russie, élève au célèbre Conservatoire Tchaikovsky de Moscou de l’illustre pianiste Jacob Flier, il remporte en 1975 le Premier grand prix du Concours Marguerite Long (aujourd’hui Concours Long-Thibaud-Crespin). Peu de temps après, au cours de sa première tournée de concerts il demande l’asile politique en France. Après ses débuts en Occident dans le Triple Concerto de Beethoven avec Rostropovich et Stern à l’occasion des 90 ans de Marc Chagall, il joue avec les plus grands chefs d’orchestre, de Karajan à Maazel ou de Jansons à Tilson Thomas. Mikhail Rudy a enregistré plus de 30 disques, qui ont reçu de nombreux prix internationaux, dont le Prix Charles Cros pour son intégrale Scriabine, ou le Prix de l’Académie Française du Disque pour son intégrale des Concertos de Rachmaninov avec Mariss Jansons et l’Orchestre Philharmonique de Saint-Petersbourg. Dans son numéro spécial, le BBC Music Magazine nomme Mikhail Rudy parmi les 20 plus grands pianistes du monde.

photo Concert : Mikhail Rudy

Concert : Mikhail Rudy

Concert, Musique, Musique classique

TOUQUES 14800

Le 28/06/2024

Mikhail Rudy, artiste d’une très grande créativité, enthousiasme le public dans le monde entier depuis 40 ans par sa virtuosité et son imagination poétique. Né en Russie, élève au célèbre Conservatoire Tchaikovsky de Moscou de l’illustre pianiste Jacob Flier, il remporte en 1975 le Premier grand prix du Concours Marguerite Long (aujourd’hui Concours Long-Thibaud-Crespin). Peu de temps après, au cours de sa première tournée de concerts il demande l’asile politique en France. Après ses débuts en Occident dans le Triple Concerto de Beethoven avec Rostropovich et Stern à l’occasion des 90 ans de Marc Chagall, il joue avec les plus grands chefs d’orchestre, de Karajan à Maazel ou de Jansons à Tilson Thomas. Mikhail Rudy a enregistré plus de 30 disques, qui ont reçu de nombreux prix internationaux, dont le Prix Charles Cros pour son intégrale Scriabine, ou le Prix de l’Académie Française du Disque pour son intégrale des Concertos de Rachmaninov avec Mariss Jansons et l’Orchestre Philharmonique de Saint-Petersbourg. Dans son numéro spécial, le BBC Music Magazine nomme Mikhail Rudy parmi les 20 plus grands pianistes du monde.

photo Concert : Orchestres Takajouer / Passerelle

Concert : Orchestres Takajouer / Passerelle

Musique, Concert

Voujeaucourt 25420

Le 22/06/2024

Par le Conservatoire du Pays de Montbéliard Depuis plus de dix ans, le Conservatoire, l’association Takajouer et les structures sociales du Pays de Montbéliard, unissent leurs forces dans ce projet unique en Bourgogne-Franche-Comté, avec la complicité de la Philharmonie de Paris dans le cadre de son programme DEMOS. Les deux orchestres, Vivaldi-Mozart et Beethoven-Passerelle, présentent un programme musical inédit. Direction : Marc Hajjar En partenariat avec la MJC Saint-Exupéry (Audincourt), la MJC Petite-Hollande et le Centre social L’Envol (Montbéliard), le Centre Social les Francas (Grand-Charmont), le Centre Social des Buis (Valentigney), la MJC-Centre social (Sochaux) Gratuit dans la limite des places disponibles

photo Des Suites de Bach pour Violoncelle

Des Suites de Bach pour Violoncelle

Varennes-sous-Dun 71800

Le 07/07/2024

La jeune violoncelliste israélienne Elia Cohen Weissert est née en 1994 à Jérusalem. Elle commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de musique de Jérusalem, où elle étudie avec Cornelius Faur. Pendant ses jeunes années israéliennes, Elia reçoit une bourse d’honneur de l’America-Israel Cultural Foundation et elle se produit déjà comme soliste avec des orchestres réputés, dont l’Orchestre symphonique de Jérusalem, l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre de la radiotélévision croate, l’Orchestre national de Belgique, l’Orchestre royal de chambre de Wallonie et le North Czech Philharmonic Orchestra. À l’âge de 14 ans, Elia part pour Berlin afin d’étudier à l’Institut Julius Stern, un établissement pour jeunes musiciens talentueux qui dépend de l’UDK Berlin. Elle entame ensuite des études de licence dans la classe de Jens Peter Maintz. Depuis octobre 2016, Elia poursuit sa formation au sein de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth à Bruxelles, dans la classe de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. Elia participe à plusieurs festivals de musique de chambre tels que le Verbier Festival. Elle se produit régulièrement en Europe (Portugal, Italie, Belgique, Allemagne,[...]

photo Des Suites de Bach pour Violoncelle

Des Suites de Bach pour Violoncelle

Musique

Varennes-sous-Dun 71800

Le 07/07/2024

La jeune violoncelliste israélienne Elia Cohen Weissert est née en 1994 à Jérusalem. Elle commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de musique de Jérusalem, où elle étudie avec Cornelius Faur. Pendant ses jeunes années israéliennes, Elia reçoit une bourse d’honneur de l’America-Israel Cultural Foundation et elle se produit déjà comme soliste avec des orchestres réputés, dont l’Orchestre symphonique de Jérusalem, l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre de la radiotélévision croate, l’Orchestre national de Belgique, l’Orchestre royal de chambre de Wallonie et le North Czech Philharmonic Orchestra. À l’âge de 14 ans, Elia part pour Berlin afin d’étudier à l’Institut Julius Stern, un établissement pour jeunes musiciens talentueux qui dépend de l’UDK Berlin. Elle entame ensuite des études de licence dans la classe de Jens Peter Maintz. Depuis octobre 2016, Elia poursuit sa formation au sein de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth à Bruxelles, dans la classe de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. Elia participe à plusieurs festivals de musique de chambre tels que le Verbier Festival. Elle se produit régulièrement en Europe (Portugal, Italie, Belgique, Allemagne,[...]

photo La Cité des Minots / Marmots

La Cité des Minots / Marmots

Vie locale, Musique, Opéra - Opérette

Marseille 13000

Du 26/06/2024 au 28/06/2024

La Cité des Minots est un véritable programme d’éducation artistique et culturelle mené chaque année avec 750 écoliers au sein d’écoles élémentaires REP – REP+. Les enfants participent à l’apprentissage des techniques vocales, des chansons des artistes partenaires, d’un programme pédagogique en lien avec l’univers sportifs des jeux olympiques, de visites d’équipements culturels et se produisent lors de représentations scéniques à l'Opéra municipal de Marseille aux côtés des artistes et de l'Orchestre Philharmonique. Dans le cadre de l’Olympiade Culturelle, en partenariat avec Villes des Musiques du Monde, la Cité des Marmots-Minots amplifie ses actions et propose un parcours commun à l’échelle des grandes Cités Olympiques, la Seine-Saint-Denis, Paris et Marseille. En 2024, des enfants de Marseille et d’Île-de-France chanteront ensemble sur scène sur leurs territoires respectifs. La Cité des Minots portée par le Nomad’ Café est la petite soeur de "La Cité des Marmots" portée en Île-de-France par Villes des musique du Monde, coproduit par nos deux structures, ce projet est également coréaliser avec l’Opéra Municipal de Marseille depuis 2022. Rendez-vous à L'Opéra[...]

photo Festival International de Colmar : Cuivres de Vienne et Berlin... : tubes en série

Festival International de Colmar : Cuivres de Vienne et Berlin... : tubes en série

Musique, Festival généraliste

Colmar 68000

Le 08/07/2024

PHILHARMONIC-BRASS L’Alsace est une région riche d’orchestres d’harmonie aussi le Festival international de Colmar est particulièrement heureux d’accueillir le Philharmonic Brass pour cette édition ! Cet ensemble regroupe des membres des plus prestigieux orchestres européens dont le Philharmonique de Berlin et celui de Vienne. Un programme enthousiasmant qui passe avec gourmandise de l’URSS de Chostakovitch, célébrant l’anniversaire de la Révolution d’Octobre avec son Ouverture festive aux rythmes jazzy de l’Ouverture cubaine de Gershwin, regardant avec délices du côté de l’opéra italien (indémodable Verdi, Mascagni et son prodigieux Intermezzo) pour finir avec cet art si délicat de la musique de film, magistralement représentée ici par des chefs-d’œuvre signés Morricone et John Williams comme Harry Potter ou Star Wars ! Un programme particulièrement festif pour tous ! Embarquez avec nous dans l’odyssée Philharmonic Brass ! PROGRAMME D. Chostakovitch, Ouverture Festive G. Verdi, La Force du destin P. Mascagni, Intermezzo Sinfonico G. Verdi, Aida, Ballabile et Marche Triomphale A. Dvorak, Carnaval Overture G. Gershwin, Ouverture Cubaine E. Morricone, Hommage to Morricone,[...]

photo Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Manifestation culturelle

Colmar 68000

Le 11/07/2024

FLÛTE : EMMANUEL PAHUD VIOLON : MAJA AVRAMOVIC ALTO : JOAQUÍN RIQUELME GARCÍA Attention : soirée prestige ! Emmanuel Pahud et trois de ses amis de l’Orchestre philharmonique de Berlin - excusez du peu ! – nous invitent à un concert hors du commun. Qu’il s’agisse de quatuors pour flûte et cordes de Mozart ou du célèbre Quatuor Américain de Dvorák, ici présenté dans une merveilleuse transcription pour flûte et cordes, c’est avant tout l’esprit de partage et la complicité que ces musiciens nous proposent de découvrir avec eux. Ce plaisir unique que ces instrumentistes - habitués à jouer dans le plus célèbre orchestre au monde - prennent à jouer de la musique de chambre ensemble. Un plaisir assurément très communicatif ! PROGRAMME Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 1 K. 285 Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 3 K. Anh 171/285b Antonín Dvorák, Quatuor à cordes n° 12 op. 96 « Américain » B. 179 (transcription pour flûte et trio à cordes de Stephan Koncz)

photo Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Musique

Colmar 68000

Le 11/07/2024

FLÛTE : EMMANUEL PAHUD VIOLON : MAJA AVRAMOVIC ALTO : JOAQUÍN RIQUELME GARCÍA Attention : soirée prestige ! Emmanuel Pahud et trois de ses amis de l’Orchestre philharmonique de Berlin - excusez du peu ! – nous invitent à un concert hors du commun. Qu’il s’agisse de quatuors pour flûte et cordes de Mozart ou du célèbre Quatuor Américain de Dvorák, ici présenté dans une merveilleuse transcription pour flûte et cordes, c’est avant tout l’esprit de partage et la complicité que ces musiciens nous proposent de découvrir avec eux. Ce plaisir unique que ces instrumentistes - habitués à jouer dans le plus célèbre orchestre au monde - prennent à jouer de la musique de chambre ensemble. Un plaisir assurément très communicatif ! PROGRAMME Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 1 K. 285 Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 3 K. Anh 171/285b Antonín Dvorák, Quatuor à cordes n° 12 op. 96 « Américain » B. 179 (transcription pour flûte et trio à cordes de Stephan Koncz)

photo OJM - Orchestre des Jeunes de la Méditerranée

OJM - Orchestre des Jeunes de la Méditerranée

Musique

Marseille 13000

Du 19/07/2024 au 20/07/2024

L’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fête ses 40 ans ! Créé il y a bientôt quarante ans par la région Sud (PACA) et le ministère de la Culture, l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fait aujourd’hui partie du Festival d’Aix-en-Provence. Il comprend un orchestre symphonique et des ensembles d’improvisation. Le recrutement s’effectue chaque année dans plusieurs conservatoires du pourtour méditerranéen : Albanie, Algérie, Chypre, Croatie, Espagne, Grèce, Italie, Liban, Macédoine, Malte, Maroc, Palestine (Edward Saïd), Portugal, Slovénie, Tunisie. Après Philippe Bender, François-Xavier Roth, Alain Altinoglu ou Simon Rattle qui souvent ne restaient qu’une année, le britannique Duncan Ward a accepté un contrat de trois ans à la tête de l’OJM. En plus d’une carrière internationale à l’opéra ou au concert, il est très engagé dans la lutte contre les inégalités en musique au sein de la Fondation WAM. Il est assisté par Quentin Hindley qui a déjà fait ses preuves à l’Orchestre de Paris, au Capitole de Toulouse et à l’Orchestre Philharmonique de Marseille. Le programme n’est pas encore connu, mais la beauté d’un tel projet servi par l’enthousiasme de[...]

photo FESTIVAL RADIO FRANCE OCCITANIE MONTPELLIER

FESTIVAL RADIO FRANCE OCCITANIE MONTPELLIER

Musique, Festival généraliste, Patrimoine - Culture

Montpellier 34000

Du 08/07/2024 au 20/07/2024

Le Festival Radio France Occitanie Montpellier se déroule du 08 au 20 juillet 2024 ! Depuis 1985, chaque année en juillet, le festival Radio France Occitanie Montpellier fait partie des grands évènements de la vie culturelle et musicale française. De nombreux artistes prestigieux y ont été accueillis, de Yehudi Menuhin à Michel Petrucciani, de Claudio Abbado à Dee Dee Bridgewater, Mstilav Rostropovitch… aux côtés de « jeunes solistes » qui le sont devenus par la suite : Fazil Say, Hélène Grimaud… Désormais dirigé par Michel Orier, directeur de la musique et de la création à Radio France, le projet du festival est aujourd’hui repensé, héritier d’une tradition d’excellence qu’il entend poursuivre et amplifier : par ses liens avec les grandes formations de Radio France (Orchestre National de France, Orchestre Philharmonique de Radio France, Choeur et Maîtrise), et le soutien particulier de France Musique et France Culture ; par ses collaborations avec les acteurs culturels du territoire : Orchestre National de Montpellier, Orchestre National du Capitole de Toulouse), son Réseau des médiathèques, le Musée Fabre et le Conservatoire à Rayonnement Régional. Le festival fait[...]

photo Festival de la Vézère - Théotime Langlois de Swarte & l'Orchestre de l'Opéra Royal de Versailles

Festival de la Vézère - Théotime Langlois de Swarte & l'Orchestre de l'Opéra Royal de Versailles

Musique, Opéra - Opérette

Aubazines 19190

Le 20/07/2024

Théotime Langlois de Swarte est l’un des violonistes les plus prometteurs de sa génération. Violoniste éclectique, son répertoire s’étend du XVIIe siècle jusqu’à la création contemporaine, dans une recherche de sincérité enrichie par le jeu sur instruments d’époque. Récitaliste et chambriste chevronné, il s’est déjà produit dans le monde entier dans des salles prestigieuses comme la Philharmonie de Berlin, le Shanghai National Art Center ou encore le Walt Disney hall de Los Angeles. L’Orchestre de l’Opéra Royal du Château de Versailles, fondé en 2019, rassemble les meilleurs instrumentistes des plus prestigieux ensembles et orchestres à travers l’Europe.

photo Festival de la Vézère - Théotime Langlois de Swarte & l'Orchestre de l'Opéra Royal de Versailles

Festival de la Vézère - Théotime Langlois de Swarte & l'Orchestre de l'Opéra Royal de Versailles

Manifestation culturelle, Concert, Festival généraliste

Aubazines 19190

Le 20/07/2024

Théotime Langlois de Swarte est l’un des violonistes les plus prometteurs de sa génération. Violoniste éclectique, son répertoire s’étend du XVIIe siècle jusqu’à la création contemporaine, dans une recherche de sincérité enrichie par le jeu sur instruments d’époque. Récitaliste et chambriste chevronné, il s’est déjà produit dans le monde entier dans des salles prestigieuses comme la Philharmonie de Berlin, le Shanghai National Art Center ou encore le Walt Disney hall de Los Angeles. L’Orchestre de l’Opéra Royal du Château de Versailles, fondé en 2019, rassemble les meilleurs instrumentistes des plus prestigieux ensembles et orchestres à travers l’Europe.

photo LA DOLCE VITA (FESTIVAL DE TOULOUSE)

LA DOLCE VITA (FESTIVAL DE TOULOUSE)

Musique, Festival généraliste

Toulouse 31000

Le 13/07/2024

Le baryton star Florian Sempey, Barbier de Séville emblématique de sa génération, s’empare d’un répertoire jalousement gardé par les ténors. O Sole Mio, Santa Lucia, Funiculi Funicula mais aussi Caruso et de nombreuses autres mélodies seront au programme. Florian Sempey est accompagné de Julien Martineau (mandoline) et Éric Franceries (guitare et arrangements) qui se produisent dans le monde entier, et de Yann Dubost (contrebasse), supersoliste de l’Orchestre Philharmonique de Radio France.

photo Festival International de Colmar : Feu d'artifice à la française

Festival International de Colmar : Feu d'artifice à la française

Musique, Patrimoine - Culture, Opéra - Opérette

Colmar 68000

Le 14/07/2024

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO DIRECTION : KAZUKI YAMADA VIOLON : VALERIY SOKOLOV Pour clore cette édition 2024 du Festival international de Colmar, Kazuki Yamada nous propose quelques pages hautes en couleur du répertoire romantique français, à commencer par l’Ouverture du Corsaire, fulgurant coup de génie inspiré à Berlioz par la lecture du Corsaire rouge de Fenimore Cooper. Tout aussi ébouriffant, le Concerto pour violon n° 3 de Saint-Saëns, ici transcendé par le formidable violoniste ukrainien Valeriy Sokolov, est une sorte d’idéal entre la démonstration de virtuosité et la richesse mélodique et émotionnelle. Enfin, la trop rare et pourtant génialissime Symphonie de Bizet, composée alors que le futur auteur de Carmen n’a encore que 17 ans, permettra de terminer cette édition en feu d’artifice ! PROGRAMME Hector Berlioz, Le Corsaire, Ouverture, op. 21 Camille Saint-Saëns, Concerto pour violon n°3 en si mineur, op. 61 Georges Bizet, Symphonie en ut majeur

photo Concert de musique classique

Concert de musique classique

Musique, Musique classique, Concert

Saint-Julien-en-Born 40170

Le 12/08/2024

Un concert à ne pas rater avec au programme : G. Gershwin, Lullaby - Tutti R. Glière, Huit pièces op. 39, n° 1 et 2 - Camille / Pierre et Adeline A. Piazzolla, Tango-Étude n° 3 - Laurent C. Debussy, Clair de lune - Tutti F. Schubert / C.G. Wolff, Der Erlkönig D. 328 - Camille et Pierre A. Corelli, La Folia op. 5 n° 12 - Laurent et Camille A. Dvořák, Terzetto op. 74, mvts 2 et 3 - Laurent, Camille et Pierre Interprètes : • Laurent Manaud Pallas (violon : Orchestre Philharmonique de Radio France Orchestre national de France, ) • Camille Manaud Pallas (violon) • Pierre Courriol (alto) • Sophie Guille des Buttes (violon) Orchestre de chambre de Paris • Adeline Fabre ( contrebasse) • Justine Péré (violoncelle) Quatuor Naïs Entrée libre.

photo Concert de musique classique

Concert de musique classique

Musique, Musique classique, Concert

Lit-et-Mixe 40170

Le 13/08/2024

Un concert à ne pas rater avec au programme : J. Haydn, Quatuor op. 64 n°6 F. Schubert, Quatuor à cordes n°13 D. 804 “Rosamunde” Interprètes : • Laurent Manaud Pallas (violon) Orchestre Philharmonique de Radio France Orchestre national de France, ) • Camille Manaud Pallas (violon) • Pierre Courriol (alto) • Sophie Guille des Buttes (violon) Orchestre de chambre de Paris • Justine Péré (violoncelle) Quatuor Naïs Entrée libre.

photo Fête de la pomme de terre: Grumbeerefescht

Fête de la pomme de terre: Grumbeerefescht

Fête, Repas - Dégustation, Vin - Oenologie

Diemeringen 67430

Du 31/08/2024 au 01/09/2024

La Philharmonie de Diemeringen organise sa traditionnelle fête de la pomme de terre au centre culturel de Diemeringen les 7 et 8 septembre. Samedi soir sera animé par les Schatzi pour une ambiance de folie aux saveurs de la pomme de terre et aux airs de fête de la bière. Le dimanche, l'orchestre Madison Top montera sur scène avant que les Zinseltaler ne prennent le relais. Rendez-vous le samedi 7 de 20h à 1h et le dimanche 8 de 11h à 21h pour partager les spécialités autour de la pomme de terre.

photo L'heure musicale - Récital d'orgue

L'heure musicale - Récital d'orgue

Musique, Chorale - Chant

Obernai 67210

Le 08/09/2024

L'Association des Amis de l'Orgue Merklin, vous propose un récital d'orgue avec Roselyne KOENIGUER, titulaire du grand orgue de l’église-collégiale Saint-Pierre-le-Jeune de Strasbourg. Elle a été formée au Conservatoire National de Région de Strasbourg, où elle a obtenu le Certificat de Fin d’Etudes en piano dans la classe de Fabienne Matz, puis une Médaille d’Or à l’unanimité avec les félicitations du jury en orgue et le Diplôme d’Etudes Musicales, dans les classes de Marc Schaefer et de Daniel Maurer. Elle a aussi étudié l’harmonie, l’accompagnement, l’analyse et l’histoire de la musique; Parallèlement, elle a effectué des études scientifiques et obtenu le diplôme universitaire de «Directeur du son » (Tonmeister) au centre PRIMUS, à l’université Marc Bloch de Strasbourg. Elle donne des concerts en soliste, ou comme accompagnatrice, en formation de chambre, ou au continuo. Elle accompagne de nombreux choeurs, tant au piano qu’à l’orgue. Elle joue régulièrement avec l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg. Elle se produit aussi à l’Opéra du Rhin. Ses qualités d’accompagnatrice l’ont amenée à assurer la fonction de répétitrice des Petits Chanteurs de Strasbourg – Maîtrise[...]

photo Festival Ravel : Orchestre Philharmonique de Radio-France. Mikko Franck, direction

Festival Ravel : Orchestre Philharmonique de Radio-France. Mikko Franck, direction

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert, Festival généraliste

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 29/08/2024

Sol Gabetta, violoncelle . Mikko Franck, direction. Claude Debussy, Prélude à l'après-midi d'un faune Edouard Lalo, concerto pour violoncelle Maurice Ravel, shéhérazade, ouverture de féérie Igor Stravinsky, l'oiseau de feu

photo Festival Ravel : Orchestre Philharmonique de Radio-France. Mikko Franck, direction

Festival Ravel : Orchestre Philharmonique de Radio-France. Mikko Franck, direction

Musique, Nature - Environnement, Animaux, Festival généraliste

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 29/08/2024

Sol Gabetta, violoncelle . Mikko Franck, direction. Claude Debussy, Prélude à l'après-midi d'un faune Edouard Lalo, concerto pour violoncelle Maurice Ravel, shéhérazade, ouverture de féérie Igor Stravinsky, l'oiseau de feu

photo The very best of John Williams

The very best of John Williams

Musique, Cinéma, Bande dessinée

Le Mans 72000

Le 30/11/2024

Retrouvez John Williams le 30 novembre 2024 à 20h au Palais des Congrès et de la Culture du Mans. John Williams est le géant incontesté de la musique de film. Avec plus de 100 nominations dans le monde, il est la deuxième personne la plus nommée aux Oscars derrière Walt Disney. Le compositeur âgé de 87 ans n’est autre que l’auteur des plus célèbres bandes originales de films : Star Wars, Harry Potter, E.T., Les Dents de la Mer, Jurrasic Park, Indiana Jones et tant d’autres. Grâce à ses nombreuses collaborations avec les plus grands réalisateurs tels que Spielberg et George Lucas, John Williams est le compositeur de film le plus titré de tous les temps : 5 Oscars, 4 Golden Globes, 24 Grammys. Pour ce spectacle, le chef d'orchestre et compositeur Matthias G. Kendlinger et son orchestre Philharmonique K & K « Made in Austria », vous feront voyager dans l'univers fascinant du génie de John Williams. Une soirée qui s'annonce déjà exceptionnelle !!! Billetterie disponible à l'Office de Tourisme.

photo Concert de violoncelle et piano, sonates croisées

Concert de violoncelle et piano, sonates croisées

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Salies-de-Béarn 64270

Le 12/10/2024

Guillaume Vincent débute le piano à l'âge de 7 ans. Et le voici aujourd'hui à se produire au Théâtre des Champs-Elysées, au Philharmonique de Budapest ou au Symphonique de la BBC. Il est le premier pianiste à enregistrer des oeuvres pour piano de Sergueï Rachmaninov. Laure-Hélène Michel débute le violoncelle à 3 ans, est régulièrement soliste dans l'Orchestre de chambre de Lausanne, l'Orchestre-Opéra de Nice... Durant cette belle soirée, ils vous proposeront les sonates croisées en 4 mouvements de Sergueï Rachmaninov et Frédéric Chopin.

photo Concert de violoncelle et piano, sonates croisées

Concert de violoncelle et piano, sonates croisées

Musique, Concert

Salies-de-Béarn 64270

Le 12/10/2024

Guillaume Vincent débute le piano à l'âge de 7 ans. Et le voici aujourd'hui à se produire au Théâtre des Champs-Elysées, au Philharmonique de Budapest ou au Symphonique de la BBC. Il est le premier pianiste à enregistrer des oeuvres pour piano de Sergueï Rachmaninov. Laure-Hélène Michel débute le violoncelle à 3 ans, est régulièrement soliste dans l'Orchestre de chambre de Lausanne, l'Orchestre-Opéra de Nice... Durant cette belle soirée, ils vous proposeront les sonates croisées en 4 mouvements de Sergueï Rachmaninov et Frédéric Chopin.